हालांकि डिज़नी एनिमेटेड फीचर फिल्में दशकों से लोगों के जीवन का एक स्थायी निर्धारण रही हैं, लेकिन स्टूडियो के अधिकांश आउटपुट को भुला दिया जाता है या अनदेखा कर दिया जाता है। अपने शुरुआती दिनों से, कंपनी के संस्थापक, वॉल्ट डिज़नी ने एनीमेशन माध्यम का उपयोग किया, जिसे वह गंभीर कलात्मक काम मानते थे।
लेकिन लोकप्रिय स्वाद और मुनाफा अक्सर रचनात्मकता को प्रभावित करते हैं, और डिज्नी ने नवाचार का पीछा करने और अपनी निचली रेखा को बढ़ाने के बीच संतुलन खोजने के लिए हमेशा संघर्ष किया है। इस सूची में, एक कारण या किसी अन्य पर, फिल्में रिलीज़ के समय दर्शकों से जुड़ने में विफल रहीं, लेकिन स्टूडियो द्वारा निर्मित कुछ सबसे दिलचस्प काम हैं। कुछ त्रुटिपूर्ण, सभी आकर्षक, सबसे नीचे डिज्नी एनिमेटेड विशेषताएं हैं जो एक और नज़र के लायक हैं।
10 द थ्री कैबलरोस (1944)
हालाँकि यह सभी समान मुद्दों से ग्रस्त है, जो डिज्नी की 1940 की "पैकेज" फिल्मों को प्रभावित करता है, द थ्री कैबलेरोस स्टूडियो के कैनन में एक हर्षित विषमता है। इसी तरह के लेकिन हीन सलूडी एमिगोस (1942), डिज्नी के सातवें एनिमेटेड का अनुवर्ती। फीचर, और पहली बार लाइव एक्शन किरदारों और हाथ से खींचे गए एनीमेशन को शामिल करने के लिए, फिल्म एक संबंधित उपकरण के साथ शिथिल-संबंधित विगनेट्स की एक श्रृंखला से बनी है, जो डोनाल्ड डक को अपने दोस्तों के जन्मदिन के जन्मदिन के उपहारों को देखता है। कैरीओका और एक नए पंख वाले दोस्त, पंचिटो पिस्टोल्स, डोनाल्ड लेटिन अमेरिकी संस्कृति के दौरे पर आए हैं, जो युद्ध के दौरान अमेरिकी सहयोगी के रूप में महाद्वीप के लिए एक सद्भावना का संकेत है।
हालांकि इसके कुछ हिस्से स्नूज़-योग्य हैं, कुल मिलाकर इसकी एक जीवंत, मनोरंजक और कभी-कभार दुनिया के एक क्षेत्र के लिए असली तकनीकी प्रदर्शन और प्रेम-पत्र है, जिसे द थ्री कैबलेरोस ने अमेरिकियों की एक पूरी पीढ़ी को पेश किया, जैसा कि अंधेरे में सवारी द्वारा दिखाया गया था। एपकोट के मैक्सिको पैवेलियन (ग्रैन फिएस्टा टूर स्टारिंग द थ्री कैबलेरोस) की लोकप्रियता जारी है।
9 द तलवार इन द स्टोन (1963)
आफ्टर स्लीपिंग ब्यूटी ने व्यावहारिक रूप से स्टूडियो को दिवालिया कर दिया, डिज़नी ने ज़ेरॉक्स फोटोग्राफी का उपयोग करके सस्ते में, जल्दी और कुशलता से चेतन करने के लिए एक संक्रमण किया। हालांकि इस शैली में निष्पादित पहली विशेषता - वन हंड्रेड एंड वन डालमेट्स - को क्लासिक के रूप में अच्छी तरह से माना जाता है, इसके बाद की कई फिल्में कम या ज्यादा भूल जाती हैं। मामले में मामला: 1963 की द तलवार इन द स्टोन, एक छोटे पैमाने पर हालांकि राजा आर्थर की कथा का आकर्षक उपचार।
एपिसोडिक और कथात्मक रूप से पतली, फिल्म फिर भी अनगिनत डिज्नी प्रशंसकों के लिए एक उदासीन खजाना है, जो प्यारे पात्रों को पसंद करते हैं, जिसमें मर्लिन, मस्सा, आर्किमिडीज द उल्लू और मैडम मीम, बैंगनी-बालों वाले "बदसूरत बूढ़े रेंगना" हैं, जो डिज्नी के एक में मर्लिन को शामिल करते हैं। सबसे प्रफुल्लित करने वाला कल्पनाशील क्रम। एक फ़िज़ी और फ़्रीव्हीलिंग फंतासी रॉमप, द स्वॉर्ड इन द स्टोन कम डिज्नी है, निश्चित रूप से, लेकिन यह पूरी तरह से करामाती है।
8 रॉबिन हूड (1973)
दो दशकों से पहले छोटी लड़कियों और लड़कों को भ्रमित करते हुए शेर राजा ने बड़ी बिल्लियों को मोटी कमाई का मतलब दिया, वोल्फगैंग रीथरमैन ने एन्थ्रोपोमोर्फिफ़ाइड जानवरों का इस्तेमाल किया जो अनदेखी डिज्नी विशेषताओं में से एक में रॉबिन हुड की कथा को फिर से याद करते हैं। मिनस्ट्रेल बने रोस्टर एलन-ए-डेल ने उस कहानी को सुनाया जिसमें एक शाब्दिक लोमड़ी रॉबिन अपने सभी पुरुषों के बैंड के साथ हर तरह की शरारत करती है … एर … फौना।
वास्तव में आनंददायक किरदार के साथ (दो बार अकादमी पुरस्कार विजेता पीटर उस्टिनोव के अंगूठे को चूसने वाले खलनायक प्रिंस जॉन के रूप में) और एक विशिष्ट रूप से रखी गई पीठ और सुरमयी स्कोर के साथ, रॉबिन हूड एक शानदार ट्रिफ़िक है जो रविवार दोपहर के लिए बनाया गया है।
7 द ग्रेट माउस डिटेक्टिव (1986)
इसके लोकप्रिय रूप से माना जाता है कि डिज्नी पुनर्जागरण द लिटिल मरमेड के साथ बयाना में शुरू हुआ, लेकिन जुनूनी लोगों के लिए, इस लहर ने द ग्रेट माउस डिटेक्टिव के साथ पहले एक फिल्म को उकसाया। आर्थर कॉनन डॉयल की शर्लक होम्स की कहानियों से प्रेरणा लेते हुए और बच्चों की पुस्तक श्रृंखला पर आधारित, जॉन मुस्कर और रॉन क्लेमेंट्स (मरमेड, अलादीन और अन्य के अंतिम रचनाकार) ने एक अजीब और सम्मोहक नाटक तैयार किया, जिसने आपदा के बाद स्टूडियो को वित्तीय बर्बादी से बचाया। ब्लैक कौल्ड्रॉन था।
फ़ीचर-लेंथ एनिमेटेड फ़िल्म (अपने चरम बिग बेन सीक्वेंस के दौरान) और विन्सेन्ट प्राइस द्वारा खलनायकित रूप से करिश्माई देर से कैरियर प्रदर्शन के लिए सीजीआई के पहले उपयोग के लिए भी उल्लेखनीय है, द ग्रेट माउस डिटेक्टिव एक डार्क पंथ क्लासिक है जो सेटिंग में अमूल्य था पुनर्जागरण के लिए आने के लिए मंच।
6 बचाव दल नीचे (1990)
शीघ्र! डिज़्नी एनिमेटेड फीचर की पहली कड़ी क्या थी? आपको यह जानकर हैरानी होगी कि इसका जवाब द रेसकवर्स डाउन अंडर, 1977 की एक फॉलो-अप फिल्म (खुद काफी हद तक अंडर रेस्क्यू एड सोसायटी) के दो सदस्यों के बारे में है - चूहों का एक समूह जो इसे अपहरण करने में मदद करने के लिए अपना मिशन बनाता है दुनिया। हालांकि कुछ हद तक अस्पष्ट लेकिन सबसे समर्पित डिज्नी प्रशंसकों, बचाव दल उस समय एक बॉक्स-ऑफिस की सफलता थी, और इसके बेहतर-देर-से-कभी-कभी अनुवर्ती पूरे स्टूडियो कैनन में केवल अगली कड़ी के रूप में अच्छा नहीं है, बेहतर नहीं है, तो अपने पूर्वज की तुलना में।
फिर से ईवा गैबोर (उनके अंतिम प्रदर्शन में) और बॉब न्यूहार्ट एजेंट के रूप में बर्नार्ड और बियांका के रूप में ऑस्ट्रेलिया में एक खलनायक शिकारी से एक लड़के को बचाने के लिए एक मिशन पर (इनरिटेबल जॉर्ज सी। स्कॉट द्वारा अभिनीत), द रेस्क्यूर्स अंडर अंडर एक रसीला एनिमेटेड है और एक बहुत सराहनीय संरक्षणवादी संदेश के साथ बेदम एक्शन एडवेंचर जो आज तक प्रासंगिक है।
5 द हंचबैक ऑफ़ नोट्रे डेम (1996)
डिज्नी पुनर्जागरण, गैरी ट्रूसेडेल और किर्क वाइज के विक्टर ह्यूगो के फ्रेंच गॉथिक उपन्यास के अनुकूलन के बीच एक स्मैक डब जारी की गई फिल्म स्टूडियो के लिए एक अजीब फिट बनी हुई है, एक राय बच्चों और भयभीत माता-पिता के हॉरर द्वारा साझा की गई है जो या तो कभी नहीं देखी गई है। थिएटर में इसके झुलसने के बाद प्लेग की तरह इससे बचा गया। हालांकि यहाँ निश्चित गलतियाँ हैं (गर्गॉयल हमेशा के लिए झगड़ेंगे) हंचबैक ने एलन मेनकेन द्वारा तैयार किए गए कुछ बेहतरीन संगीत पेश किए, जो क्लासिक्स के साथ "आपकी दुनिया का हिस्सा" और "टेल अस ओल्ड ऐज टाइम" जैसी कोई फीकी प्रशंसा नहीं है। प्रदर्शनों की सूची।
यह शानदार व्यवस्था पूरी तरह से मध्ययुगीन पेरिस के भयावह दृश्यों, शीर्षक के गिरजाघर, और खुद Quasimodo, एक पात्र है जिसकी आत्मा अविश्वसनीय "आउट" में प्रकट होती है, जैसा कि शुद्ध और आशा की जाती है कि उसका दर्शन मुड़ जाए। टुकड़े के गहरे स्वर कभी भी कुछ दर्शकों के साथ अच्छी तरह से नहीं बैठेंगे, लेकिन नोट्रे डेम का हंचबैक 90 के दशक में डिज्नी के आउटपुट के दृश्य और संगीतमय विजय में से एक है, पूर्वाग्रह के खिलाफ एक शक्तिशाली बहुरूपिया, और किसी के लिए एक गर्म आलिंगन जिसने कभी महसूस किया है एक प्रकोप की तरह।
4 अटलांटिस: द लॉस्ट एम्पायर (2001)
अपने प्रकार की पहली और संभावित आखिरी डिज़्नी फिल्म, यह जूल्स वर्ने एक्शन / रोमांच पुनर्जागरण के टेल एंड पर पहुंची और अपनी कल्पनाशील विश्व-निर्माण, अनूठी शैली और मस्ती की भावना के बावजूद डस्टबिन में बनी हुई है। कॉमिक बुक कलाकार माइक मिग्नोला से प्रेरणा लेने वाले अपने अनूठे एनीमेशन के बावजूद, फिल्म एक ऐसे समय में हताहत हो गई जब दर्शकों की दिलचस्पी फीचर-लंबाई सीजीआई तमाशा की ओर हाथ से खींचे गए एनीमेशन से हट रही थी।
केवल इतना ही नहीं, बल्कि फिल्म का दायरा भी पीछे छोड़ना पड़ा, क्योंकि प्रोजेक्ट को स्टूडियो के लिए बहुत महंगा और महत्वाकांक्षी माना जाता था। इसने एक मामूली बॉक्स-ऑफिस को जन्म दिया जिसके परिणामस्वरूप टेलीविजन श्रृंखला और डिज्नीलैंड में फिल्म पर आधारित आकर्षण दोनों को रद्द कर दिया गया। हालांकि दर्शकों को रिलीज के समय अलौकिक थे, अटलांटिस स्टूडियो से कुछ दूर एक पीटा-पथ की तलाश में किसी के लिए फिर से आने के लिए एक पसंदीदा पसंदीदा बन गया है।
3 लिलो और स्टिच (2002)
एक अजीब बत्तख की फिल्म, जो अपने अजीब बत्तख की जोड़ी को दर्शाती है, लीलो और स्टिच डिज्नी की सबसे शोकाकुल, शासनकाल में, और अंततः, उम्मीद के कामों में से एक है। सुंदर हवाई में चाइल्ड प्रोटेक्टिव सर्विसेज द्वारा अपनी वयस्क बहन की देखभाल से हटाने की धमकी पर एक युवा लड़की के बारे में कहानी जो एक विदेशी के साथ सबसे अच्छी दोस्त बन जाती है वह आखिरी पुनर्जागरण के अंत में बनाई गई आखिरी महान फिल्म थी, लेकिन यह खो गई। नरम विज्ञान-फाई और पारिवारिक नाटक के मिश्रण के लिए फेरबदल।
स्टिच संतृप्ति को मूर्ख मत बनने दो, छोटा बग्गर चुने हुए परिवारों और भाईचारे के बंधन के बारे में इस नाजुक ढंग से प्रस्तुत कहानी में उत्कटता के लिए एक आवश्यक उपकरण है।
2 द प्रिंसेस एंड द फ्रॉग (2009)
अब तक, द प्रिंसेस एंड द फ्रॉग डिज्नी की आखिरी पूर्ण-मूल, पारंपरिक रूप से हाथ से खींची गई फिल्म है। हालांकि महिला लीड (टीना, डिज़नी कैनन में पहली और एकमात्र अफ्रीकी-अमेरिकी राजकुमारी) और ख़ुशी से खलनायक, डॉ। फेसिलियर डिज़नी पार्कों में स्वागत योग्य जुड़नार बन गए हैं, यह कहना उचित है कि जो फिल्म उन्हें जन्म देती है, वह शायद ही कभी खुद को पाता है। प्रशंसकों की "पसंदीदा" सूची।
यह एक शर्म की बात है, क्योंकि निर्देशकों रॉन क्लेमेंट्स और जॉन मस्कर ने स्टूडियो में अपनी विजयी वापसी की और तुरंत प्रतिष्ठित पात्रों और गीतों के साथ पैक किया गया एक थिंकिंग थिंकबैक बनाया। हालांकि फिल्म ने एक लाभ कमाया और तीन अकादमी पुरस्कारों के लिए नामांकित किया गया (यह पिक्सर के लिए "सर्वश्रेष्ठ एनिमेटेड चित्र" खो गया) पूरी तरह से इस पर बहुत अधिक सवारी कर रहा था, और यह बस डिज्नी एनिमेटरों को हाथ से एनिमेटेड रखने के लिए पर्याप्त नहीं था। पेचीदा अगले साल के साथ आ जाएगा, स्टूडियो में कंप्यूटर-एनिमेटेड विशेषताओं के लिए संक्रमण, लेकिन राजकुमारी और मेंढक एक युग डिज्नी फिल्म निर्माण के लिए एक फिटिंग swansong रहता है कि हम शायद फिर कभी नहीं देखेंगे।
1 मोआना (2016)
दुनिया भर में 643 मिलियन डॉलर के सकल और ऑस्कर नामांकन में सूँघने के लिए कुछ भी नहीं है, लेकिन मोआना (मस्क और क्लीग्स से एक तत्काल क्लासिक है) काफी हद तक उस वर्ष की बड़ी रिलीज, ज़ूटोपिया की छाया में मौजूद है। ब्रॉडवे हिटमेकर लिन-मैनुअल मिरांडा द्वारा अप्रत्याशित और ताजा-सामना किए गए गानों के साथ डिज्नी राजकुमारी सूत्र का एक आधुनिक और सांस्कृतिक रूप से संवेदनशील अपडेट, मोआना धीरे-धीरे जमीन हासिल कर रही है क्योंकि स्टूडियो ने अब तक की सबसे अमीर फिल्मों में से एक है।
ज़ूटोपिया की सामाजिक टिप्पणी हमेशा महत्वपूर्ण रहेगी, लेकिन मोआना परिवार की गतिशीलता, व्यक्ति की शक्ति और स्वयं और दूसरों की बेहतरी के लिए सवाल उठाने की परंपरा के बारे में आवश्यक सार्वभौमिक और अमर संदेश के रूप में भरा हुआ है। फ्रोजन से आगे बढ़ें, यह अच्छी तरह से पूरे डिज्नी कैनन में सबसे अधिक हार्दिक, प्रेरणादायक, दिमाग को पिघलाने वाली भव्य फिल्म हो सकती है।