काल्पनिक दुनिया के निर्माण को कभी-कभी पलायनवाद के रूप में देखा जाता है, लेकिन यह वास्तव में इतिहास के रूप में पुराना एक चुनौतीपूर्ण मानसिक व्यायाम है। प्राचीन पौराणिक कथाओं से, आर्थरियन किंवदंतियों से, आधुनिक फंतासी कथाओं तक, हमेशा गैर-मौजूद जगहों को बनाने के लिए मनुष्य को एक योग्यता थी: कभी-कभी विशाल आत्मनिर्भर ब्रह्मांड, जैसे कि जेआरआर टोल्किन के मध्य-पृथ्वी, कभी-कभी रहस्यमय वैकल्पिक आयाम, जैसे एचपी लवक्राफ्ट के ड्रीमलैंड्स, और कभी-कभी हमारे बहुत ही सुस्त वास्तविकता के भीतर छिपे हुए डोमेन, जैसे जेके राउलिंग की विजार्डिंग वर्ल्ड। श्रद्धा के ये क्षेत्र मानव मन की व्यापक क्षमताओं का एक विशिष्ट संकेतक हैं।
बहुत पहले से, फिल्म निर्माताओं को अपनी फिल्मों में संपूर्ण काल्पनिक वास्तविकताओं के निर्माण के विचार से आकर्षित किया गया था। मुख्य रूप से फंतासी साहित्य पर आधारित, इन भौतिकताओं ने अक्सर अनुनय के मुद्दों का सामना किया है और अपने स्रोत सामग्री से कम हो गए हैं। हालांकि, कई मामलों में, हम शानदार भूगोल और अविश्वसनीय वनस्पतियों और जीव-जंतुओं से भरे हुए, पूरी तरह से निर्मित संस्कृतियों, वास्तविक लोकमार्ग और विद्या की विशेषता के साथ सम्मोहक काल्पनिक दुनिया को देखते हैं। धारणा के भ्रम और दर्शकों की भ्रामकता पर निर्भर एक माध्यम में, इन काल्पनिक दुनिया को नियमित रूप से हमारे अपने विचारशील दुनिया के लिए शानदार रूपकों के रूप में चित्रित किया गया है।
स्टीफन किंग की पश्चिमी फैंटसी एपिक के आगामी अनुकूलन के प्रकाश में डार्क टॉवर, DCEU के Themyscira की उच्च प्रत्याशित सिनेमाई संस्करण (में आश्चर्य औरत और अटलांटिस (में) एक्वामैन ) और कई विश्व पैदा 1980 के दशक की पूजा Sci-fi तैयार पहला खिलाड़ी , वर्तमान में स्टीवन स्पीलबर्ग द्वारा फिल्मांकन, यह एक पूर्वव्यापी के लिए समय है।
यहाँ 15 टाइम्स काल्पनिक दुनिया जीवन के लिए पूरी तरह से लाया गया था ।
17 ARRAKIS / DUNE
फ्रैंक हर्बर्ट के टिब्बा को अक्सर विज्ञान कथाओं में अविश्वसनीय रूप से विस्तृत विश्व-निर्माण के कारण सबसे महत्वपूर्ण साहित्यिक कार्य माना जाता है। प्राचीन ग्रीक पौराणिक कथाओं, मध्य पूर्वी धर्मशास्त्र, और जापानी ज़ेन दर्शन से प्रभावों की एक मध्यस्थता में, हर्बर्ट ने न केवल अपनी विशिष्ट विद्या की स्थापना की, उन्होंने एक पूरी पारिस्थितिक प्रणाली बनाई, इसलिए इसकी अवधारणा में अद्वितीय और जटिल है कि इसने कथित तौर पर पर्यावरणीय आंदोलनों को प्रेरित किया। 1960 के दशक के उत्तरार्ध में।
ड्यून के सिनेमाई रूपांतरण के लिए सर्रेलिस्ट शॉन एलेजांद्रो जोडोर्स्की की सम्मोहक दृष्टि एक सच्ची हॉलीवुड की किंवदंती है, और एक जिसे फ्रैंक पाविच की उत्कृष्ट वृत्तचित्र जोडोर्स्की की टिब्बा में देखा जा सकता है । परियोजना डूबने के बाद, निर्माता डिनो डी लॉरेंटिस ने उपन्यास के अधिकार हासिल कर लिए, सभी उपलब्ध प्री-प्रोडक्शन टुकड़ों को इकट्ठा किया और इसे आगामी युवा निर्देशक डेविड लिंच को नियुक्त किया। अंतिम परिणाम महाकाव्य के अनुपात में गड़बड़ी थी, लिंच द्वारा स्वयं की विफलता।
हालांकि इसकी खामियों के बावजूद, 1984 के ड्यूने हर्बर्ट की मास्टरपीस के प्रति जोडोर्स्की की तुलना में कभी नहीं रहे। प्रारंभिक अवधारणा कला का एक बड़ा हिस्सा फिल्म के डिजाइन के लिए अपना रास्ता ढूंढता है, जबकि इसके मुख्य ग्रह और देवता के मसाले के घर का एहसास, अर्रकिस, अनफ़िल्टर्ड संस्करण के रहस्यमय साइकेडेलिक आकर्षण में से कुछ को छोड़ देता है।
16 नरनिया के नरनिया / चौराहे
आयरिश लेखक सीएस लुईस की कल्पना से उत्पन्न, नार्निया सबसे प्रिय काल्पनिक दुनिया में से एक है, और इस सूची में एक आवश्यक प्रविष्टि है। जेआरआर टॉल्किन के एक अच्छे दोस्त, लुईस ने द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान द क्रॉनिकल्स ऑफ नार्निया की कल्पना की , कुछ ऐसा जिसने उनकी कहानी के मोल्डिंग में एक बड़ी भूमिका निभाई। तथ्य यह है कि हजारों बच्चों को लंदन और अन्य बड़े शहरों से देहात क्षेत्रों में खाली कर दिया गया था, उनके छोटे विरोधियों के विचार को जादुई रूप से नारनिया की भूमि में स्थानांतरित करने के लिए प्रोत्साहन था।
अतीत में बार-बार अपनाया गया, नार्निया ने श्रेक निर्देशक एंड्रयू एडम्सन द्वारा अपना स्वयं का सिनेमाई ब्रह्मांड हासिल किया, जिसने तीन किस्तों (जिनमें से बाद में माइकल एप्टेड द्वारा निर्देशित किया गया था) की काफी सफल फ्रेंचाइजी को किकस्टार्ट किया। अपनी दृष्टि को जीवन में लाने के लिए, एडम्सन ने चतुराई से पीटर जैक्सन और रिचर्ड टेलर की विट डिजिटल और विट्टा कार्यशाला की भर्ती की। समान रूप से ग्रीक, रोमन और सेल्टिक पौराणिक कथाओं से ड्राइंग और ईसाई विषयों को भी शामिल करते हुए, उन्होंने मध्य-पृथ्वी की तुलना में अधिक उज्ज्वल और अधिक आशावादी और अधिक बच्चों के अनुकूल काल्पनिक भूमि बनाई।
जैसा प्रभु अंगूठियां, नार्निया न्यूजीलैंड में गोली मार दी थी, ताकि है कि लुईस आयरलैंड के लुभावने परिदृश्य में अपने ही अनुभवों के आधार पर जादुई भूगोल पर कब्जा करने में।
15 एज़ेरथ / वॉरक्राफ्ट
सभी समय के सबसे लोकप्रिय वीडियो गेम में से एक का अनुकूलन कभी नहीं था और कभी भी एक आसान काम नहीं होगा। Warcraft की विकासशील कंपनी बर्फ़ीला तूफ़ान, अर्द्ध स्वतंत्र पौराणिक चित्र के साथ साथ, फिल्म के निर्देशन के लिए एक नहीं बल्कि असामान्य विकल्प के साथ आगे बढ़े, डेविड बॉवी के बेटे और दूरदर्शी फिल्म निर्माता, डंकन जोन्स को नौकरी की पेशकश की।
2009 के सनसनीखेज चंद्रमा के साथ इंडी के रूप में शुरू करते हुए, जोन्स ने व्यवस्थित रूप से हॉलीवुड की मुख्यधारा के लिए अपनी योजना बनाई, स्टूडियो-सिस्टम के अंदर अपनी क्षमताओं को सभ्य विज्ञान-फाई थ्रिलर स्रोत कोड के साथ क्रैश-परीक्षण किया । 2013 में, उन्होंने सैम राइमी के जूते में कदम रखा - जो शुरू में परियोजना से जुड़ा हुआ था - और इसकी कहानी दिशा को गंभीर रूप से बदल दिया। जोन्स के संस्करण में, orcs को नासमझ जानवरों की तुलना में अधिक प्रस्तुत किया गया है। उनका स्पष्ट उद्देश्य है, उनकी प्रेरणाएं समझ में आती हैं और वे वास्तव में अपने मानव विरोधी से शो चोरी करते हैं। स्टार वॉर्स के पूर्वजों में अपने काम के लिए जाने जाने वाले प्रोडक्शन डिजाइनर गेविन बोक्क्वेट के विपरीत, उनकी मृतक मातृभूमि, ड्रेनेर को आश्चर्यजनक रूप से एक बुरे सपने के रूप में डिजाइन किया गया है, जो एज़ेरोथ के विपरीत है।
Warcraft की विश्व-निर्माण ताज़ा और कल्पनाशील है, जो स्वादिष्ट विशेषताओं से भरा है जो जोन्स के प्रभाव को दर्शाता है। फिल्म एकदम सही है, लेकिन यह एक आकर्षक चरम काल्पनिक सवारी है, जो निश्चित रूप से शैली के प्रशंसकों द्वारा लेने लायक है।
14 ASGARD / THOR
जब यह घोषणा की गई कि मार्वल के प्रतिष्ठित चरित्र थोर के पहले सिनेमाई रूप को आयरिश फिल्म निर्माता केनेथ ब्रानघ द्वारा प्रस्तुत किया जाना था, तो अपने पिछले काम के लिए पहल करने वालों को आपके औसत दिखने वाले ब्लॉकबस्टर से कुछ अधिक की उम्मीद थी। प्रख्यात शेक्सपियर अभिनेता / निर्देशक ने मैरी शेली के फ्रेंकस्टीन के दिनों से हॉलीवुड के बड़े बजट पर काम नहीं किया है और उन्होंने निश्चित रूप से मार्वल की संपत्ति के साथ मजाक किया था, अपने निपटान में दिए गए अधिकांश उपकरणों को बनाया और फिल्म को उत्साह से देखा। ।
थोर ने एमसीयू को नौ संसारों की नॉर्स मिथोलॉजी अवधारणा को अपनाया, हमें ऑल-फादर ओडिन के घर असगार्ड से मिलवाया। कॉमिक्स में असगार्ड के दूसरे लुक को कुछ इस तरह से जाना जाता है जैसे कि ब्रानघ से परिचित थे और उनके साथ होड़ थी। वास्तव में, बाहरी अंतरिक्ष में एक इंद्रधनुष पुल के पार घोड़ों में सवार लोगों की छवि, जिसे इतनी आसानी से गलत किया जा सकता है और किट्सची और कैम्परी को बाहर कर सकते हैं, ने उन्हें परियोजना में शामिल होने के लिए गुदगुदाया। उन्हें अपने तरीके से असगार्ड बनाने के लिए रचनात्मक स्वतंत्रता दी गई थी। ब्रानघ ने इसे एक शानदार गुणवत्ता के साथ स्थानांतरित कर दिया, यह भव्यता और आश्चर्य की भावना के साथ पहुंच गया।
असगार्ड के लिए उनकी असाधारण दृष्टि अपने उज्ज्वल टेक्नीकलर महिमा के हर एक फ्रेम में कैद है। शेक्सपियर को मंजूरी होगी।
13 YGAM / काल्पनिक योजना
तीन विशेषताओं और पांच शॉर्ट्स के एक उल्लेखनीय कैरियर में, फ्रांस के प्रमुख एनिमेटर रेने लालौक्स ने दूरदर्शी, आत्म-निहित नई दुनिया बनाने में उत्कृष्टता हासिल की। फिल्म से फिल्म तक, उन्होंने स्पष्ट राजनीतिक विस्तार के साथ एक विशिष्ट व्यक्तिगत आवाज विकसित करते हुए, एक अद्वितीय, तुरंत पहचानने योग्य सौंदर्यशास्त्र की स्थापना की। उनकी कल्पनाशील रचनाएँ एक आश्चर्यजनक अजीब आभा को साँस लेती हैं जो पश्चिमी एनिमेटेड परंपरा में शायद ही कभी देखी जाती हैं।
यमग ग्रह का नाम है जहां कार्रवाई 1973 के उसके फुल-लेंथ फैंटास्टिक प्लैनेट में होती है। ग्रह की प्रमुख दौड़, नीली कोलॉसी ड्रेग्स, अपने पालतू जानवरों पर युद्ध की घोषणा करते हैं, एक मानव जैसी कम प्रजातियां, जिन्हें ओम्स कहा जाता है, जब एक युवा ओम एक कलाकृतियों को चुराता है जिसमें ड्रैग्स का सामूहिक ज्ञान होता है। विकृत पिगलेट्स, फाउल प्रीडेटर्स, फ्लाइंग फिश और अजीब सिंथेसिटी-साउंड बनाने वाले ग्लॉपी-लिक्विड-वोमेटिंग प्लांट यमग के आउटलैंड के कुछ नमूने हैं और अक्सर प्रफुल्लित करने वाला मजाकिया, स्वदेशी वनस्पतियों और जीव हैं।
लालौक्स के अतियथार्थवादी ब्रह्मांड और इसके विरोधी अधिनायकवादी धारणाएं, जिसके परिणामस्वरूप एक आवश्यक पंथ क्लासिक, एनीमेशन और विज्ञान कथा दोनों का एक मील का पत्थर है।
12 एंड्रोमेडा आकाशगंगा / आकाशगंगा के गार्डियन
गार्जियंस ऑफ़ द गैलेक्सी एक वाटरटाइट प्रूफ है जो कि टाइट फ्रैंचाइज़ी जनरेटर जो कि मार्वल स्टूडियोज है, के भीतर एक गहरी व्यक्तिगत फिल्म बनाना संभव है। अपने लाभ के लिए, मार्वल को अपनी बहुमुखी सिनेमाई पहेली के प्रत्येक टुकड़े में अलग-अलग चीजों की हिम्मत करने और विभिन्न शैलियों की कोशिश करने के लिए जाना जाता है। अंतरिक्ष ओपेरा शैली को रोमांचक नए स्तरों पर ले जाते हुए, निर्देशक जेम्स गुन ने एक अपमानजनक रूप से मज़ेदार और अच्छी तरह से तैयार की गई फिल्म में मोटे तौर पर अज्ञात कॉमिक-बुक पात्रों का एक समूह पेश किया।
गैलेक्सी के संरक्षक कॉमिक्स ( थोर) के विस्तारित ब्रह्मांडीय मैदानों में एमसीयू के पहले गोता हैं नौ संसारों एक अलग अवधारणा है और हाँ, इसके बारे में बहुत ज्यादा नहीं सोचना बेहतर है)। फिल्म एंड्रोमेडा गैलेक्सी में रहस्यमय कलाकृतियों से भरे ग्रहों की एक प्रणाली, अजीब-दिखने वाले एलियंस, सनकी कलेक्टरों और गांगेय मिसफिट्स में होती है। हम Xandar की संस्कृति से परिचित हैं, नोवा साम्राज्य की राजधानी, मानव के समान Xandarians और अंतरिक्ष पुलिस बल Nova Corps, और क्री, एक वैज्ञानिक और तकनीकी रूप से उन्नत नीली चमड़ी वाले युद्ध जैसे humanoids की दौड़ । प्रत्येक जाति को विशिष्ट तत्वों के साथ प्रस्तुत किया जाता है: हास्य जब यह ज़ैंड्रियन और उनके प्रफुल्लित करने वाले वन-लाइनर्स और खौफ की बात आती है, जब यह क्री की बात आती है, तो उनके भयभीत पाखण्डी रोनेन द एक्सेर और उनके शानदार युद्धपोत, द डार्क एस्टर।
गैलेक्सी के संरक्षक 100% जेम्स गन की दृष्टि, एक अजीब, रंगीन और उदासीन है जो 1970 के दशक और 1970 के दशक के पॉप-संस्कृति को अपने फिल्मी संदर्भों और संगीत के रचनात्मक उपयोग के माध्यम से देखते हैं। यकीनन यह MCU के सर्वश्रेष्ठ प्रसादों में से एक है।
11 OOO का समय / अग्रिम समय
सबसे पहले, अगर आपने एडवेंचर टाइम नहीं देखा है, तो आपको अपना सब कुछ छोड़ देना चाहिए और तुरंत इसे प्राप्त करना चाहिए। वीडियो गेम, Dungeons और ड्रेगन और Hayao मियाज़ाकी के कार्यों से प्रभावित, Pendleton वार्ड खूबसूरती से तैयार की रचना द्वारा अब तक का सबसे पागलपन की हद तक एक टीवी नेटवर्क पर हवा करने के लिए कभी एनिमेटेड शो कल्पनाशील, केवल वयस्क तैराकी के मस्तिष्क-melter द्वारा rivaled है रिक और Morty में अपनी सनकी रचनात्मकता की भावना।
एडवेंचर टाइम Ooo के पोस्ट-एपोकैलिक लैंड में फिन द ह्यूमन और जेक डॉग के शानदार quests को फबता है। "द ग्रेट मशरूम वॉर" नामक एक विश्व-बदलते परमाणु घटना के एक हजार साल बाद, जमीन पर जादू लौट आया है और कई राज्य बढ़ गए हैं, जैसे कैंडी किंगडम, आइस किंगडम, कैसल लेमोन्ग्राब और लुम्पेन स्पेस। फिन और जेक की यात्रा इन जीवंत भूमियों से हमें विचित्र जीवों, आश्चर्यजनक जटिल दार्शनिक अवधारणाओं और हाथों की असंभव घटनाओं से परिचित कराती है। जिस तरह से ओउ का इतिहास उत्तरोत्तर एपिसोड से एपिसोड में प्रकट हो रहा है, चरित्र के स्वयं के बैकस्टोरी के साथ इंटरटाइनिंग, शुद्ध दुनिया बनाने वाली प्रतिभा का सुझाव देता है।
हालांकि मूल रूप से बच्चों की ओर लक्षित है, एडवेंचर टाइम थोड़ा युवा लोगों के लिए बहुत ही दुखद और बेतुका हो सकता है, लेकिन यह निश्चित रूप से किशोर और वयस्कों को एक अविस्मरणीय और व्यसनी व्यसनी यात्रा में ले जा सकता है। कोई ड्रग्स की जरूरत नहीं।
OZ की 10 भूमि / OZ की ऊंचाई
"टोटो, मुझे लग रहा है कि हम कंसास में नहीं हैं।"
1929 के विनाशकारी और दस साल लंबे महामंदी की घटनाओं के मद्देनजर, द विजार्ड ऑफ ओज़ सही कल्पना द्वार था। विक्टर फ्लेमिंग की खेत की लड़की की शानदार कहानी, जो आश्चर्य की दुनिया में भटक गई, एक ऐसे देश की आशा और जादू को वापस ले आई जो अपने पैरों पर वापस जाने की कोशिश कर रहा था।
ओज के जादूगर और उसके पात्रों में प्रतीकों अप्राप्य हैं। तर्कहीन बिजूका, भावनात्मक रूप से खाली टिन मैन और सनकी शेर, 1930 के दशक के अंत में अमेरिकी समाज के ज्वलंत प्रतिनिधित्व हैं। डोरोथी, आशावाद के सभी-वार अवतार के रूप में, उन्हें हाथ से ले जाता है और उन्हें पौराणिक जादूगर ओज़ के आकर्षक डोमेन के माध्यम से चलता है जो कि वास्तविक दुनिया की डेसट्रिब्यूटेड किरणों के विपरीत, शानदार ढंग से टेक्नीकलर में दिखाई देता है।
इसके विमोचन के लगभग 80 साल बाद, विज़ार्ड ऑफ़ ओज़ एक शुद्ध कृति बनी हुई है, जो अभी भी आधुनिक दर्शकों के लिए प्रासंगिक है। यह फिल्म भी है जिसने कल्पना को एक प्रशंसनीय सिनेमाई शैली के रूप में स्थापित किया है।
9 वेस्टर / गेम ऑफ थ्रोंस
आम धारणा है कि फंतासी केवल गीक्स और फैनबॉय की चिंता कर सकती है, जब तक एचबीओ के गेम ऑफ थ्रोंस हमारे टीवी स्क्रीन पर प्रसारित नहीं हुआ। डेविड बेनिओफ और डीबी वीस की महत्वाकांक्षी रचना, जॉर्ज आरआर मार्टिन की फंतासी उपन्यास श्रृंखला ए सॉन्ग ऑफ आइस एंड फायर का एक रूपांतर, जिस तरह से लोगों ने नाटकीय कल्पना के बारे में सोचा है जो कि एक कल्पना पर सेट है।
गेम ऑफ थ्रोंस पश्चिम के पश्चिमी या सात राज्यों के काल्पनिक महाद्वीप में होता है। समान दुनिया के विपरीत, जादू, हालांकि अस्तित्व में है, मोटे तौर पर यहां भूल गया है। एक क्रूर और खतरनाक वास्तविकता में, ऐतिहासिक डार्क युग, राजनीतिक खेल और भूखंडों की याद ताजा करती है जो दुनिया भर में घूमता है। वेस्टरोस की स्थापना इतनी स्पष्ट रूप से मनगढ़ंत है कि आप लगभग इसकी गंदगी को महसूस कर सकते हैं और इसके क्षय को सूंघ सकते हैं। ग्राफिक हिंसा और स्पष्ट सेक्स के दृश्यों से युक्त, गेम ऑफ थ्रोन्स काल्पनिक शैली का गेम-चेंजर बन गया, जो अधिक परेशान और परिपक्व क्षेत्र की ओर एक प्रभावशाली यू-टर्न है।
पांच साल पहले अपने पहले सीज़न के बाद से यह शो इतना लोकप्रिय हो गया था, इसने देश के नेताओं में सबसे उत्साही लोगों के रूप में गिने जाने वाले सबसे समर्पित और जल्दी से विकसित फैन-बेस में से एक का गठन किया।
8 दुनिया भर में / हैरी पॉटर
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पीढ़ी-दर-पीढ़ी हैरी पॉटर की फिल्में बेहतर उच्च गुणवत्ता के स्तर को बनाए रखने में कामयाब रहीं, हर नई प्रविष्टि के साथ बेहतर, मैटरर और अधिक परिष्कृत हो गई। प्रतिभाशाली युवा कलाकारों और विविध लेकिन महत्वपूर्ण निर्देशकों की एक प्रभावशाली सभा को इकट्ठा करना, और लेखक जेके राउलिंग द्वारा स्वयं का समर्थन और पर्यवेक्षण भी किया गया, श्रृंखला को फिल्म इतिहास में सबसे सम्मानित फ्रेंचाइजी के बीच स्थान दिया गया है।
नार्निया और मिडिल-अर्थ जैसे स्टैंडअलोन फंतासी महाद्वीपों के विपरीत, हैरी पॉटर की जादूगर दुनिया के बारे में दिलचस्प बात यह है कि यह हमारे साथ सह-अस्तित्व में है। हमारी आँखों से छिपी हुई निर्जनता, यह हमारी अपनी वास्तविकता की छाया में बँधी हुई है, जो अच्छी तरह से अग्रणी जादूगरों के शक्तिशाली मंत्र द्वारा संरक्षित है। वार्नर ब्रदर की रचनात्मक टीम एक आकर्षक ब्रह्मांड को जन्म देने में कामयाब रही, जो आकर्षक रहस्यों और रमणीय खोजों से भरा था जो कभी भी सुखद आश्चर्यचकित नहीं करता है।
पहली बार हैरी पॉटर और दार्शनिक स्टोन की पेशकश करने वाले क्रिस कोलंबस के डेविड येट्स के दो-पक्षीय अंधेरे निष्कर्ष हैरी पॉटर और द डेथली हैलोज़ की ओर से , राउलिंग की प्यारी दुनिया के सिनेमाई संस्करण ने इतनी अनुकरणीय अखंडता और सुसंगतता दिखाई है कि अन्य फंतासी फिल्में ही कर सकती हैं का सपना।
6 वन / प्रधान मंत्री
सभी समय के सबसे कल्पनाशील और प्रभावशाली फिल्म निर्माताओं में से एक होने के नाते, हयाओ मियाज़ाकी की विरासत काल्पनिक शैली का एक संग्रह है, जो आश्चर्यजनक ईथर दुनिया के साथ बहती है। 1997 ने अपने बच्चे के अनुकूल कृतियों से एक मामूली प्रस्थान का संकेत दिया, जब उन्होंने हमें अपनी सबसे गहरी, सबसे हिंसक और अंततः सबसे यादगार फिल्म के रूप में पेश किया, उनके मैग्नम ऑपस राजकुमारी मोनोनोक ।
राजकुमारी मोनोनोक में प्रमुख विषय प्रौद्योगिकी और अध्यात्मवाद के बीच मनुष्य और प्रकृति के बीच की चिरस्थायी लड़ाई है। मियाज़ाकी की टिप्पणी सूक्ष्म है। वह पक्षों को लेने से बचता है, जो अच्छाई और बुराई की रेखा को धुंधला करता है और उपयुक्त रूप से सह-अस्तित्व के सार्वभौमिक संदेश का प्रचार करता है। उनकी पर्यावरणीय संवेदनाएं जंगल की प्रतीति में, आत्माओं और देवताओं के निवास स्थान में आश्चर्यजनक रूप से दिखाई देती हैं। जंगल के अंदर, यह ऐसा है जैसे कि स्थान और समय की पारंपरिक धारणाएं लागू नहीं होती हैं। यह एक गैर-जगह है, जो चमत्कारिक और भयावह है, दोनों जीवन देने और लेने में सक्षम हैं। इसके निवासियों में, कोडामा को खिलती हुई प्रकृति के चंचल पक्ष के रूप में चित्रित किया गया है, जबकि महान वन आत्मा प्राचीन दुनिया की रहस्यमय ताकतों का प्रतिनिधित्व करती है।
इसकी रिहाई के 20 साल बाद, राजकुमारी मोनोनोक एक सच्चे दूरदर्शी, अपनी गर्भाधान में अभूतपूर्व एनिमेटेड काम, दुर्लभ, मौलिक सुंदरता का एक स्मारक महाकाव्य के रूप में बनी हुई है।
५ वास्टेलैंड / एमएड मैक्स: फ़िर रोड
"मेरा नाम मैक्स है। मेरी दुनिया आग और खून है। ”
बनाने में दशक, अफवाहों के टन, बड़े पैमाने पर देरी, उत्पादन नरक। यहां तक कि सबसे ज्यादा आशावादी प्रशंसक मैड मैक्स: फ्यूरी रोड के लिए कभी भी उम्मीद नहीं कर सकता था: एक व्यापक शैली-परिभाषित एक्शन फिल्म, जो कि उच्च बजट सीजीआई-भारी हॉलीवुड प्रस्तुतियों में से अधिकांश को शर्मसार करने के लिए डालती है। ऑस्ट्रेलियाई निर्देशक जॉर्ज मिलर ने साबित कर दिया कि एक सत्तर साल की विक्षिप्त दृष्टि हाल के वर्षों में सबसे ऊर्जावान और मूल फिल्मों में से एक हो सकती है।
वॉर बॉयज़ और उनके ब्लड बैग्स से लेकर ब्रीडिंग ब्राइड्स और कोमा-डूफ वॉरियर तक, मैड मैक्स: फ्यूरी रोड में विश्व-निर्माण अभूतपूर्व है। मिलर ने अपने स्वयं के रीति-रिवाजों, संहिताओं और विचित्रताओं से घिरे एक संपूर्ण सर्वनाशकारी समाज का आविष्कार किया। पश्चिमी सभ्यता के क्षय पर, जहां मानव जाति बिखर गई और प्रौद्योगिकी विलुप्त हो गई, शेष लोग मानव इंजीनियरिंग के अंतिम टोकन, वी 8 की पूजा करते हैं। इम्मॉर्टन जो का गढ़ पृथ्वी पर अंतिम स्वर्ग है, इसके नीचे के लोगों को इसके विशाल मात्रा में संग्रहीत पानी के घूंट के लिए तरसना पड़ता है। शेष ज्ञात दुनिया एक अंतहीन खतरनाक रेगिस्तान है, जिसमें युद्ध-ग्रस्त जनजातियों, विस्फोटक से भरे ग्रीसी और विचित्र दिखने वाले कौवा-लोगों का निवास है।
इस जटिल सांस्कृतिक प्रणाली को प्रस्तुत करने के लिए मिलर की जानबूझकर पसंद, अति स्पष्ट कथाओं और फ्लैशबैक के माध्यम से नहीं, बल्कि दो घंटे के उन्मत्त कार पीछा में अपने लोकगीतों की छोटी झलक के माध्यम से, फिल्म निर्माण की प्रतिभा का कुछ भी प्रदर्शित नहीं करती है।
4 पांडोरा / अवतार
इतिहास में सबसे ज्यादा कमाई करने वाली दो फिल्मों के लिए जिम्मेदार होने का मतलब है - अगर कुछ भी - जो आप कुछ सही कर रहे हैं। विज्ञान कथा शैली के वफादार सेवक और सिनेमाई माध्यम के एक निरंतर प्रर्वतक, जेम्स कैमरन ने घोषित रूप से "दुनिया के राजा" के रूप में अपना स्थान अर्जित किया।
अपने विज्ञान फाई महाकाव्य अवतार के लिए , कैमरन ने बड़े पर्दे पर डाल करने के लिए एकल सबसे गहन विस्तृत काल्पनिक दुनिया बनाई। 22 वीं शताब्दी के मध्य में स्थापित, जहां मानव तकनीक ने कुछ विशालकाय छलांग लगाई और अंतरिक्ष यात्रा और अंतरिक्ष उपनिवेशण संभव बनाया, कहानी दूरस्थ अल्फा सेंटौरी सिस्टम में पंडोरा नामक एक विदेशी चंद्रमा पर होती है, जो 10 की एक आदिवासी जाति द्वारा बसा हुआ है। -फुट लंबा नीला ह्यूमनॉइड्स, Na'vi। इस शांतिपूर्ण स्वर्ग में, जहां प्रकृति और बुद्धिमान जीवन परिपूर्ण सद्भाव में एक साथ रहते हैं, मानव प्रभाव और हस्तक्षेप लाता है - जैसा कि अपेक्षित है - तबाही।
स्टोरीवाइज, अवतार सबसे मूल फिल्म नहीं है जिसे आप देख सकते हैं। यह अनिवार्य रूप से वोक्सॉन्ट्स / डांस विद वोव्स / द लास्ट समुराई की कहानी है, जहां फिर से सफेद पुरुष एक विदेशी संस्कृति से जुड़ता है, जो शुरू में उसके खिलाफ खड़ा था, लगभग रात भर इसे अवशोषित करता है और इसमें सभी को बहुत अधिक शुभकामनाएं देता है। फिल्म की शक्ति कहीं और निहित है: इसका त्रुटिहीन विश्व-निर्माण। इसकी अच्छी तरह से निर्मित वनस्पतियों और जीवों और इसकी अवास्तविक भूगोल के साथ ऐसा प्रतीत होता है कि यह एक यस एल्बम कवर से बाहर निकलता है, पेंडोरा एक जटिल पारिस्थितिक प्रणाली है, जिसकी इतनी व्यापक अवधारणा है कि इसे अपने पूरे 3 डी गौरव में देखा जाना चाहिए।
जब अवतार 2009 में सामने आया, तो पेंडोरा के रमणीय यूटोपिया, साथ ही इसके अस्थिर पर्यावरणीय विषयों का चित्रण, कथित तौर पर बड़े पैमाने पर अवसाद और आत्महत्या की प्रवृत्ति का कारण बना, जिसने दर्शकों पर इसके विशाल प्रभाव का प्रदर्शन किया।
3 स्टार आकाशगंगा
1970 के दशक के उत्तरार्ध में, अमेरिका आत्म-प्रतिबिंब के एक चरण से गुजर रहा था, हाल के अतीत के भूतों का सामना कर रहा था और इसकी मासूमियत का नुकसान हुआ था। स्पेस, राजकुमारियों और लेजर तलवारों के बारे में बात करते हुए कैलिफोर्निया के मोडेस्टो के एक प्रतिभाशाली युवा निर्देशक जॉर्ज लुकास को दर्ज करें। कुछ ने उनकी पुरानी और अप्रासंगिक गीकी कल्पनाओं का मज़ाक उड़ाया; दूसरों ने उसकी वास्तविक दृष्टि पर विश्वास किया और उसे इसके साथ आगे बढ़ने के लिए प्रोत्साहित किया। बाकी सिनेमा है - और दुनिया - इतिहास।
अब तक के सबसे पहचाने जाने वाले टैगलाइन, "ए लॉन्ग टाइम एगो इन ए गैलेक्सी फार, फार अवे" के साथ खुलते हुए, स्टार वॉर्स हमें एक आकर्षक ब्रह्मांड के केंद्र में पहुंचाता है, जहां सब कुछ संभव है। लुकास ने ज़ेन दर्शन, शिष्टता विद्या, और वीरता और रोमांच का सार खो दिया, जोसेफ कैंपबेल के अग्रणी लेखन से प्रेरणा लेकर। उन्होंने एक नई पौराणिक कथा का आविष्कार किया, जो सांस्कृतिक तत्वों, धार्मिक प्रतीकों और राजनीतिक संदर्भों में समृद्ध थी। जेडी नाइट्स और सिथ लॉर्ड्स; गेलेक्टिक गणराज्य और ईविल साम्राज्य; कई प्रजातियां, स्थान, कलाकृतियां, और, सबसे ऊपर, बल, दर्शकों द्वारा तुरंत अवशोषित कर लिया गया था, जैसे कि यह हमारे अपने मानव इतिहास का हिस्सा था।
अपेक्षाकृत छोटे बजट के लुकास को उसके साथ काम करने के लिए मजबूर होना पड़ा, और अंततः स्टार वार्स के लिव-इन के पक्ष में था । अतीत के चमकदार रोबोट और अत्याधुनिक तकनीक का विरोध करते हुए, उन्होंने पहली बार एक प्रामाणिक भविष्यवादी दुनिया के लिए परिचय देते हुए, विज्ञान-फाई शैली को फिर से तैयार किया, जो समय बीतने के साथ जंग लगी और खराब हो गई। उनके एकमुश्त प्यारे पात्र इस दुनिया के अभिन्न अंग हैं, हर एक का अपना निजी इतिहास और उद्देश्य है। और यद्यपि प्रीक्वेल ने कलात्मक दिशा में एक अधिक प्रभाव-चालित और बच्चे के अनुकूल दृष्टिकोण के लिए परिवर्तन का संकेत दिया, फिर भी एक व्यक्ति अपनी जन्मजात विश्व-उत्पादक क्षमता का पता लगा सकता है।
स्टार वार्स यकीनन इतिहास की सबसे प्रभावशाली फिल्म फ्रैंचाइज़ी है: एक तरह की पॉप कल्चर घटना है जो अपनी पहली किस्त के चालीस साल बाद भी फिल्म गोवर्स की विभिन्न पीढ़ियों को प्रेरित करती रहती है।
2 यादगार मिशन
यदि हम विश्व बोध के दो महत्वपूर्ण कार्यों पर चर्चा नहीं करते, तो सूची में सबसे अच्छे स्थान पर जाने से पहले यह रिमिस होगा।
हालाँकि यह फिल्म रॉबर्ट ई। हॉवर्ड के प्रसिद्ध सिमरियन ब्रूट से महत्वपूर्ण रूप से भटकती है, 1981 के कॉनन द बर्बरियन सभी तलवार और जादू-टोना और अंधेरे काल्पनिक भक्तों को खुश करने के लिए बाध्य हैबोरिया की बर्बर दुनिया के लिए एक ठोस परिचय है। जॉन मिलियुस द्वारा निर्देशित और ओलिवर स्टोन लिखित, फिल्म ने हमारे सभी दिमागों में टाइटैनिक बारबेरियन के रूप में अर्नोल्ड की छवि को मजबूत किया। 1984 की बुरी तरह से निष्पादित (लेकिन स्वादिष्ट रूप से कैंपी) सीक्वल के साथ सतर्क रहें, और पूरी तरह से आदर्श रूप से लेकिन फ्लैट-आउट न किए गए 2011 रीमेक को खारिज कर दें।
फिर वंडरलैंड है। अपने भ्रामक, साइकेडेलिक स्वभाव के कारण अपने समय पर बहुत ही गलत तरीके से प्रस्तुत किया गया, डिज्नी का पहला एलिस इन वंडरलैंड एक बॉक्स-ऑफिस फ्लॉप था, लेकिन समय के माध्यम से इसे एक पंथ क्लासिक की अच्छी तरह से लायक स्थिति प्राप्त हुई। आइए टिम बर्टन के गन्दे, श्रृंखला के त्रि-आयामी रिबूट का उल्लेख न करें - हालांकि समय उस पुनरावृत्ति के समान हो सकता है।
1 मिडील-एर्थ / अंगूठियों का मालिक
जन्मजात न्यू जोसेन्डर पीटर जैक्सन ने अस्वीकार्य हासिल किया जब उन्होंने जेआरआर टोल्किन की कथित "अनफ़िल्मेबल" पुस्तकों को अनुकूलित किया, खुद को बी-फिल्म निर्देशक से आधुनिक सिनेमा के सबसे बड़े घरेलू नामों में से एक में बदल दिया। पंद्रह साल पहले, द लॉर्ड ऑफ द रिंग्स हमारी दुनिया में आए, कल्पना की शैली को बदलकर और जिसे हम सिनेमाई रूप से संभव मानते हैं, हमेशा के लिए।
व्यापक रूप से एक उत्कृष्ट कृति माना जाता है, द लॉर्ड ऑफ द रिंग्स केवल एक उच्च कल्पना उपन्यास से कहीं अधिक है। टॉल्किन का अंतिम उद्देश्य यह लिखना था कि एक संपूर्ण पौराणिक कथा को स्थापित किया जाए, एक यह कि उनके देश, इंग्लैंड की कमी थी। मध्य-पृथ्वी के पौराणिक मैदानों के लिए अपने कथन को प्रस्तुत करते हुए, उन्होंने स्वदेशी दौड़ के लिए विशिष्ट विशेषताओं, मूल भाषाओं और पूर्ण सांस्कृतिक कोड बनाते हुए, एक पूरी तरह से वास्तविक और जटिल सभ्यता के साथ अपनी आर्कटिक वीर गाथा को समृद्ध किया। उनकी अनूठी दुनिया ने लेखकों, चित्रकारों, संगीतकारों, फिल्म निर्माताओं और दिवास्वप्नकारों की पूरी पीढ़ियों को प्रभावित किया।
इस महत्वाकांक्षी परियोजना को जीवंत करने के लिए, जैक्सन ने अपने मातृभूमि के भौतिक परिदृश्य की शानदार भव्यता को तैनात किया, हमेशा के लिए न्यूजीलैंड को मध्य-पृथ्वी के साथ बराबरी पर ला दिया। उन्होंने अपनी खुद की प्रोप और वीएफएक्स कंपनी, वेटा को बुलाया, और सह-संस्थापक रिचर्ड टेलर और अविश्वसनीय रूप से उपहार वाले कलाकारों और शिल्पकारों के बड़े पैमाने पर कलाकारों की टुकड़ी के साथ, उन्होंने टॉल्किन महाद्वीप को अद्वितीय गहराई और विस्तार के साथ संतुष्ट किया। व्यावहारिक और डिजिटल प्रभावों के उपयोग और गति पकड़ने की तकनीक (जो हमें गोलम से परिचित कराती है) को पूरा करने के अलावा, उनकी भव्य, अभी तक हार्दिक और गहराई से व्यक्तिगत कथा, ने महाकाव्य के फिल्म निर्माण की गति को बहुत बढ़ा दिया।
पीटर जैक्सन की द लॉर्ड ऑफ द रिंग्स त्रयी के बाद काल्पनिक विश्व निर्माण ने एक नए युग में प्रवेश किया । आज तक, मध्य-पृथ्वी का उनका सिनेमाई संस्करण एक काल्पनिक दुनिया का सर्वश्रेष्ठ ऑन-स्क्रीन अहसास बना हुआ है।